De zijderoute

Net voor de vakantie bezochten 3&4AO de tentoonstelling 'de zijderoute' in het museum voor kunst en geschiedenis...

Tweeduizend jaar geleden waren de continenten Europa en Azië via een netwerk van handelswegen met elkaar verbonden. Het was eigenlijk een globalisering avant la lettre.

En net zoals nu werden door de handelaars niet enkel zijde en luxegoederen verhandeld, maar kwam het dankzij hen en de monniken, missionarissen, ambachtslui en soldaten op de zijderoute tot boeiende uitwisselingen van ideeën, technologieën en religies.

Deze tentoonstelling illustreert het verhaal van deze belangrijke culturele en technologische uitwisselingen in een pre-moderne wereld, en introduceert tegelijkertijd de spectaculaire landschappen en volkeren van noordwestelijk China. De bezoeker maakt tegelijkertijd een historische en geografische reis. Het onstaan van de zijderoute, meer dan tweeduizend jaar geleden en haar hoogdagen worden belicht. Maar er wordt ook kennis gemaakt met de zijderoute vandaag. Het geografische luik laat de bezoeker vanuit Xi’an, de stad die het langst China’s hoofdstad was, westwaarts reizen, langs bergpassen, woestijnen , bergketens en steppen, om te eindigen in Kashgar, aan de westelijke grens van het moderne China.

De meer dan 200 voorwerpen - glas, textiel, keramiek, edelsmeedkunst, terracotta,…- zijn meestalgrafvondsten, die ook tonen hoe de volkeren leefden. Gaande van belangrijke kunstwerken tot alledaagse gebruiksvoorwerpen, werpt deze tentoonstelling zo een blik op het leven en de dood van mensen langs de zijderoute.

Dit is de laatste foto dat ik nog mocht maken want vanaf dan werden we nauw in het oog gehouden:
- verboden foto's te maken
- verboden te leunen steunen hangen
- verboden op de grond te zitten
- verboden te hurken
- verboden te lang te kijken
- verboden te ...

wat het schetsen bemoeilijkte!!

Tijd voor een korte pauze, en dan verder naar het legermuseum,... een aanrader!

Vandaag werkte 3AO verder aan hun 3D werkjes. Ze hadden eerst hun dier getekend op papier en dan in klei, dan in piepschuim. Dan hebben ze fossielen gemaakt uit klei en dan ingegoten met gips. Het was een vies proces maar wel heel leuk! In tijden van blijdschap en boosheid werken we toch allemaal samen. 3AO is een superklas en we weten gewoon dat dit jaar nog heel amusant wordt!

Groetjes, Morgan,Lou-Ann, Sammy,Leslie, Ilona, Igor, Olga en Noa

klik op de afbeelding om meer te zien!

schaduwpoppentheater: verslag door Thomas & Ruben

foto's
Schaduwpoppentheater
Museum was interessant . Er waren beeldjes uit hout (3D) en uit huid (2D).
Je kon zelf met schaduwpoppen spelen , dat vond Ruben Extreeeeeem !
Zo een schaduwpop bestond uit transparante gekleurde huid, en je moest ze besturen met 3 stokjes en tegen een doek met een gewone lamp achter .
Je kon in het museum ook op 2 gongen slaan, Thomas vond dat Extreeeeem !
Er waren ook 2 poppen (1 was een aapje en de andere een houten man) die je zelf kon bespelen en vieze dinges laten doen, dat vond Jurgen… Extreeeeeeeem !
 
Het Theater was interessant in begin en wel tof om deze techniek en poppen te zien maar na een tijd begon het afgezaagd te worden, sommige mensen vielen bijna in slaap.
Het theater was zeer lichtgevend door de grote spots op de achterkant van het grote doek waar alles op geprojecteerd werd . Onze klas zat op de eerste rijen en zagen amper iets door het decor dat in ons zicht zat.
 
Reacties van de klas:
 
Charly : fascinerende kleren
Meltem : Ik vond het goed en interessant en zeker met die fluorescerende lichten
Nina : Ik vond het museum niet zo heel boeiend ( maar wel loeiend, verknoeiend, stoeiend, … ), maar het theater wel tof !
Shannon : De tentoonstelling was te klein en gaf te weinig info, theater was wel goed maar te langdradig
Maarten : Die gong deed BONG
Andere : We kregen er hoofdpijn van, maar voor de rest wel owkéé... En nog iemand vond er Courgette van

TBV 3 & 4AO

Vandaag bezocht de tweede graad Ao de tentoonstelling over De andere wereld: Poppentheater in China en een voorstelling van Tangshan Chinese Shadow Puppet Company in Bozar.
En dat allemaal op hun VRIJE WOENSDAGNAMIDDAG!
-> Binnenkort uitgebreid verslag door onze reporters van dienst Ruben & Thomas.

++++++

In het derde jaar duiken we binnenkort de Middeleeuwen en de miniatuurkunst in...
een voorbeeldje van zo een handschrift kan je hier doorbladeren...

let op: je hebt er wel een shockwave plug-in voor nodig! Maar 't loont de moeite...

++++++

4AO gaat verder met het registreren van de waterbanen. En dit in een eigen 'manga' stijl. We duiken hiervoor in de geschiedenis van de japanse teken- en schilderkunst, houtsnedes,... tot de manga's die we vandaag kennen.

Een voorbeeldje van de Hokusai Manga
EN de meest recente manga's

Charly: Japanse toren

Vrijdag 9 oktober bezochten we de Japanse toren en het chinees paviljoen. We kregen verschillende opdrachten mee. We moesten een sfeerbeeld weergeven van het museum vervolgens moesten we studies naar dieren maken. Ook enkele zoom-in's maken voor het vak beeldende vorming. Tenslotte hadden nog de opdracht om stempels van houtsnede te bestuderen. We hadden 2 uur de tijd om deze opdrachten te volbrengen. Keuze van materiaal was vrij.
Ikzelf vond het zinvol. Ik heb studiemateriaal kunnen gebruiken voor mijn werk voor toegepaste beeldende vorming.

Thomas: De Japanse toren vond ik leuk maar de rest vond ik 'dom'!
Maarten: Ik vond die samurai pakken wel cool.
Yannick: Da stonk daar ma wel leuk!(ik ben zeer knappe jonge)
Casper: Twas wel plezant en het 3de gebouw was wel Cool.
Arno: COURGETTEN!!!!
Ruben: Ik voelde mij thuis.

verslaggever: Charly Pigou 4AO

Onze man op het terrein: Maarten en de waterbanen

Bij Beeldende Vorming zijn we waterbanen gaan maken. We vertrokken hierbij ook vanuit de grote golf van Hokusai.
Enkele stappen hierbij waren het op zoek gaan naar materiaal en voorstudies maken in de schetsboek.
De waterbaan moest aan enkele voorwaarden voldoen (een uniek doel, transport, bochten, hoogteverschillen overbruggen...) en een samenhangend uitzicht hebben (keuze en combinaties van materialen).
We hebben de waterbanen getest en vervolgens vastgelegd op film en foto. We hebben geprobeerd om de sfeer van het werk vast te leggen. Alsof je er zelf in mee gestroomd wordt.
Dit beeldmateriaal wordt het studiemateriaal voor de volgende opdracht Toegepaste Beeldende Vorming.

Een verslag van onze verslaggever van dienst: Maarten 4AO

ondertussen in de lessen waarnemingstekenen

twee foto's van tekeningen aan de muur van ons atelier:

waarneming 3&4AO

waarneming 3&4AO

De grote golf van Kanagawa / Hokusai

Dit jaar gaan we met 4Ao Azië verkennen... We zijn van start gegaan met 'De grote golf van Hokusai' te bestuderen.



Kleine golfjes zijn we in het zwembad gaan bestuderen...
Om het leven onder water te onderzoeken trokken we naar het museum voor natuurwetenschappen.

Meer hierover later...

tentoonstelling

Al wie de tentoonstelling vorig weekend gemist heeft, kan via bovenstaande link alsnog enkele beelden bekijken...

EN NU IS HET VAKANTIE...

kijkdoos 3Ao 09

nieuwe website & aankondiging tentoonstelling...

We hebben een nieuwe website die je hier kan bekijken. Op de startpagina valt onder andere de aankondiging voor de eindejaarstentoonstelling te vinden...

Noteer alvast in jullie agenda: Zaterdag 27 en zondag 28 juni 2009, telkens van 14u tot 18u.

houtskoolanimaties

houtskoolanimatie van Anaïs, Mara en Freya...

-> ik kon het niet laten om op het einde van het filmpje de snelheid eens wat op te drijven en de boel om te keren..., je merkt dat je veeeel meer beelden moet hebben om het vloeiend te krijgen.

houtskoolanimatie van Sefia, Natalie en Charlotte

Eentje zonder VAST camerastandpunt...

Laat de rest van het beeldmateriaal en muziek maar komen...
J.


UPDATE

houtskoolanimatie van Leyla, Rémi en Leonee...

KNAP!
montage door Leonee!


UPDATE 2

houtskoolanimatie van Anaïs, Justin en Sefanja...

POE ->3AO

animatiefilmpjes ter inspiratie:

lichtexperimenten 'the movie'

de langverwachte lichtexperimenten staan online, kijk, luister en oordeel...
nog eens merci Begga voor de montage!!

ondertussen in 3&4AO

De leerlingen van 3AO gaan het laatste trimester in de lessen BV en TBV kijkdozen maken. Vandaag begonnen alvast de eerste experimenten.
thema's: E.A. Poe, het sprookje, evolutie, Redon, Ensor, Goya

4AO gaat samen met Begga op zoek naar de mens in de toekomst.
enkele afgietsels

de galerij van de evolutie

Vandaag bezochten we de galerij van de evolutie...
slechts vier foto's,...
-> tip van de dag, wanneer je naar een museum vertrekt, denk er dan aan om je batterij van je fototoestel eens op te laden!


4 foto's
Originally uploaded by sintlukas

De tentoonstelling vertelt over de evolutie en de veranderingen die levende organismes ondergaan in de loop der tijd. Niet minder dan 600 fossielen en 400 opgezette dieren getuigen van de biodiversiteit bij de dieren over miljoenen jaren heen. En de evolutie stopt niet: een groot deel van de tentoonstelling toont het heden en de toekomst. Hoe zullen de levende wezens op aarde eruitzien over 50 miljoen jaar?

filmpje website Klara

UPDATE: enkele schetsboeken

vervolg lichtexperimenten

alvast een voorproefje van de gefilmde experimenten...

3 & 4AO in Antwerpen

3&4AO Antwerpen
Originally uploaded by sintlukas

Groteske schilderijen en tekeningen

Vrijdag gaan we een dagje naar Antwerpen en bezoeken we het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, waar momenteel de tentoonstelling Goya, Redon, Ensor Groteske schilderijen en tekeningen loopt.




Grotesk
Francisco Goya y Lucientes (1746-1828), Odilon Redon (1840-1916) en James Ensor (1860-1949) worden beschouwd als voorlopers van het modernisme, de kunst van de 20ste eeuw. In het wereldberoemde oeuvre van deze drie kunstenaars duiken tal van vreemde, akelige maar evenzeer lachwekkende of trieste personages op in de meest onwaarschijnlijke situaties. Men zou hen de grootmeesters van de moderne groteske voorstellingen kunnen noemen en precies daarom hebben ze tal van kunstenaars in de loop van 20ste eeuw geïnspireerd.
De manier waarop Goya, Redon en Ensor groteske motieven gebruiken is heel verschillend.


Goya
Goya, schilder van het Spaanse hof in Madrid, was een aanhanger van de klassieke artistieke opvattingen en van de intellectuele idealen van de Verlichting. Duivelse wezens spelen een hoofdrol in taferelen waarin de kunstenaar spot met bijgeloof. Maar ook de taferelen waarin de kunstenaar met een pessimistische blik kijkt naar de corruptie en gruwel van zijn tijd, nemen soms een verrassend groteske gedaante aan.


Redon
Hoewel het merendeel van de kunstenaars en de liefhebbers in hun tijd gelooft in een louter realistische kunst, behoren de klassieke academische opvattingen voor Redon en Ensor tot het verleden.
Redon, de aartssymbolist, is een van de eerste om zich radicaal te verzetten tegen de banaliteit van een kunst die niet minder maar vooral ook niet meer dan de werkelijkheid wil tonen. Hij gaat in de beroemde reeksen lithografieën (Les noirs) op zoek naar mysterieuze beelden, waarin ‘het zichtbare in dienst staat van het onzichtbare’. Redon is de lieveling van schrijvers zoals Joris-Karl Huysmans. In diens cultroman A rebours (van 1884) is de decadente aristocraat Des Esseintes een fervent liefhebber van de kunst van Redon. Redon stelt in België zijn werk tentoon bij Les XX en wordt ook in de Belgische literaire middens bijzonder populair: hij illustreert werken van onder meer Edmond Picard en Emile Verhaeren. Ook de kunst van onder andere Fernand Khnopff getuigt van het merkwaardige succes van Redon.


Ensor
Er is misschien geen groter contrast denkbaar dan dat tussen de diepzinnigheid en de cultus van het mysterieuze van een Redon en de uiterst expressieve, hilarische wereld van Ensor.
Ensor schildert gedurende de eerste jaren van zijn artistieke loopbaan De oestereetster en andere werken die tot de belangrijkste van het negentiende-eeuwse realisme behoren. In de tentoonstellingen van Les XX ontdekt hij de kunst van symbolisten als Redon en gaat hij zijn krachten met hen meten in een reeks hallucinante tekeningen, etsen en schilderijen.

Goya, Redon, Ensor
De tentoonstelling wil zowel de fundamentele verschillen tussen de visie van Goya, Redon en Ensor tonen, als de vele overeenkomsten.
Redon en Ensor zijn duidelijk aanhangers van haast tegengestelde esthetische idealen. Bij nader inzien zijn er nochtans tal van overeenkomsten en Ensor heeft ongetwijfeld veel beter naar Redon gekeken dan we tot nog toe dachten. De wereld van Edgar Allen Poe, de bekoring van Sint Antonius en de Apocalyps inspireerden zowel de Franse als de Belgische kunstenaar. Beide kunstenaars, Redon en Ensor, waren ook grote liefhebbers van het werk van Goya. Redon toonde zijn Hommage à Goya bij Les XX in 1885. Ensor had toen al enkele kopieën naar schilderijen en prenten van Goya gemaakt.
De herontdekking van Goya in de tweede helft van de 19de eeuw en het succes van Redon in België, zullen afzonderlijk aandacht krijgen.

Groteske schilderijen en tekeningen in de tentoonstelling
Het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten in Antwerpen bewaart de grootste en de belangrijkste Ensorverzameling ter wereld. In deze tentoonstelling komen enkel Ensors groteske schilderijen aan bod. Daarenboven wordt geput uit de enorme en weinig bekende verzameling tekeningen van het museum. Dit ensemble wordt aangevuld met enkele schilderijen en tekeningen uit privéverzamelingen en internationale musea – twee topstukken komen uit de verzameling van het Museum of Modern Art in New York.
Het MoMA is bovendien bereid gevonden om uit haar fabuleuze verzameling met werk van Odilon Redon niet minder dan 40 schilderijen, tekeningen en prenten uit te lenen. Deze groep wordt o.a. aangevuld met bruiklenen uit het Musée d’Orsay en verborgen juweeltjes uit Belgische musea, bibliotheken en prentenkabinetten. De tentoonstelling is ook een uitstekende gelegenheid om aandacht te vragen voor de prachtige pastel van Redon in de verzameling van het Koninklijk Museum in Antwerpen zelf.
In de verzameling van het Koninklijk Museum bevindt zich ook een merkwaardige postume proefdruk van Goya’s achttiendelige prentenreeks, de Disparates, waarin de kunstenaar surreële voorstellingen van hekserij en bijgeloof vermengt met carnavaleske en griezelige scènes. Om een goed beeld te geven van de genialiteit van Goya wordt beroep gedaan op de schilderijenverzameling en het prentenkabinet van het Prado in Madrid.

Enkele reis...

Alvast een blik in de toekomst: (maar vooral om eens een e-mail naar Rémi te kunnen sturen)
op 30 april gaan we naar de theatervoorstelling 'Enkele reis' kijken...

Aziz
Ik ben een vondeling.
Gestolen in feite, samen met de auto.
Een citroën Ami six.
Dus noemen ze me Aziz.
Ik ben een blanke jongen.
Opgevoed tussen zigeuners.
Met een Arabische naam.
En een vals Marokkaans paspoort.
Kan je nog volgen ?
Ik soms ook niet.

Jean-Pierre
Ik kom uit een dorpke van niets.
Mijn pa was niets, mijn ma was niets. Ons leven was niets.
17 jaar geleden ben ik uit dat dorp van niets vertrokken
om iets te worden.

Soms gelooft ge liever de grootste leugen dan de waarheid.

Het boek ‘Un aller simple’ van Didier Van Cauwelaert (Prix Goncourt 1994), een actuele en bij wijlen hilarische satire op de terugkeerpolitiek van migranten, vormt het vertrekpunt voor de nieuwe productie van Joris Van den Brande bij BRONKS. Met zijn komische en directe stijl gaat hij thema’s als identiteit en vluchten in een gefantaseerde wereld te lijf. Samen met acteur Jan Sobrie, waarmee hij bij BRONKS eerder het succesvolle ‘Zolderling’ maakte, maakte hij van ‘Enkele Reis’ een meeslepende voorstelling maken.

www.bronks.be

ondertussen in 4AO

lichtexperiment
Originally uploaded by sintlukas

Er werd vanochtend WEER hard gewerkt om de lichtexperimenten op film vast te leggen...
Hopelijk staan deze binnenkort ook online.

Toch al enkele foto's

Boeddha robots

3AO legt de laatste hand aan de verpakking van de Boeddha robots!

bekijk hier enkele sfeerbeelden uit het atelier...

boekkaften

enkele boekkaften zijn HIER te bekijken...

Dirk Bracke

De boeken Black en Back dienden als uitgangspunt voor het tweede trimester in 4AO... en werden zowel tijdens de lessen Nederlands als binnen het atelier besproken en uitgediept.
Een tijdje terug kwam Dirk Bracke op bezoek...


Alvast enkele reacties:

De inhoud van de lezing was heel boeiend en interessant.
Maar er waren wel voor-en nadelen.
Ik vond het een beetje spijtig dat hij zo weinig over zijn ideeën zei die hij voor zijn boek gebruikt heeft.
Ook leek het eigenlijk allemaal al gepland wat hij ging en zou zeggen.
Wat wel goed was waren de verhalen die te maken hadden over het boek.
Wel was het het eigenaardig dat hij soms direct van onderwerp veranderde.
Dirk Bracke kan goed vertellen maar het is meer een ik-vorm en dat stoort wel een beetje.
Maar voor de rest viel het allemaal wel mee.

Ik vond Dirk nog wel oké, maar meer niet.
Hij had wel zo een echte vertelstem, waardoor je nog goed kon luisteren, alleen vond ik dat niet zo interessant, het ging eerst niet eens over het boek dat wij moesten lezen, dan begon hij over prins Filip, die er dus helemaal niets mee te maken had, wat hebben bendes te maken met prins Filip die een meneer meeneemt naar de toilet en niet betaald? Niemand vond dat grappig. Ik vond ook dat het een beetje te lang duurde, het was allemaal wel redelijk interessant maar veel te langdradig. Ik vond het wel leuk om is te weten hoe hij op die verhalen komt, want dat zijn denk ik dingen die veel mensen hun afvragen. En ik vind het ook moedig van hem dat hij zo tussen jeugdbendes is gaan meelopen om te weten hoe zijn leven. Meer vond ik er niet aan, ik heb hem één keer bezig gehoord, maar ik heb geen nood om hem een tweede keer te zien.


Dirk Bracke begint oud te worden, wat je zowel merkt aan zijn boeken als zijn presentatie.
3 jaar geleden kreeg ik net dezelfde speech en de manier waarop hij vragen beantwoorde vond ik toch niet bijster verbluffend voor een schrijver van zijn zogezegd kaliber.
Door de herhaling in zijn presentaties en de on-originaliteit van het boek Black en Back plus nog eens mijn virtueel onbeantwoorde vragen ben ik teleurgesteld, wat moeilijk is als je al niet zoveel verwacht.
Dit terzijde gelaten vind ik het nog altijd een sympathieke kerel.

Dirk Bracke was niet zo interessant
en kon niet van zijn neus, oor, ogen blijven
wat hij zei over de koning sloeg op niks
eerlijk gezegd was alleen wat hij zei over die kaft en het papier van black interessant
de rest was zo van ik zal maar nog iets zeggen
ik had hem liever niet gezien want als ik nu nog een boek zou lezen
zou ik moeten denke aan die man da daar aan zijn neus stond te prutsen


voor de facebook fans ;-)

++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++


UPDATE:

Buiten het feit dat dit de 2de keer was dat ik naar zijn verha(a)l(en) vond ik zijn
uitleg over hoe hij te werk ging best boeiend.
Ik heb er ook niks op tegen dat hij namen van personen noemt waarvan ik totaal geen idee heb van wie ze zijn,bv. de uitgeefster enz..
Ook al gaat het soms niet rechtstreeks over zijn boek, zijn "levensverhalen" vind ik persoonlijk ook wel interessant.
Dat hij persoonlijk bij de "onderwerpen"(lees:personen) gaat voor het nodige researchwerk, is wel leuk.
Ik denk dat het voor (om nu een vb te stellen) die meisjes in die instelling plezant moet zijn om via die weg een soort uitlaat te hebben.
Wat mij opviel was zoals ik al zei dat hij weinig zei over het boek zelf vertelde,waar misschien andere klasgenoten op gehoopt hebben.
Al bij al was het dik in orde en ik zou er geen probleem mee hebben er nog een 2de keer naar te luisteren.

Naam en adres bekend.

grtzz

Boeddha's glimlach

3&4AO bezochten deze week Boeddha's glimlach...

1600 jaar boeddhistische kunst in Korea
In het kader van het Korea Festival in de herfst van 2008 toont het Paleis voor Schone Kunsten topstukken uit de boeddhistische kunst, de rijkste uit de Koreaanse geschiedenis. Al meer dan 1600 jaar bekleedt het boeddhisme een belangrijke plaats in de Koreaanse samenleving. Niet alleen werd de leer van Boeddha bij haar komst in Korea sterk beïnvloed door inheemse religies, ze vormde ook het belangrijkste bindmiddel met de buren China en Japan. Ontelbare kunstschatten en gebruiksvoorwerpen getuigen van de boeddhistische invloed. Vanaf de 5e eeuw zijn er boeddhistische motieven en beelden bij de vleet. Onder de kunstschatten bevinden zich heel wat ‘nationale schatten’ uit het National Museum van Seoul, waaronder de vergulde bronzen Maitreya-figuur uit de vroege 7e eeuw en een selectie van het beste uit de schilderkunst uit de Koryo-periode.